(资料图片仅供参考)

影片讲述了新生代蜘蛛侠迈尔斯（沙梅克·摩尔 Shameik Moore 配音）携手蜘蛛格温（海莉·斯坦菲尔德 Hailee Steinfeld 配音），穿越多元宇宙踏上更宏大的冒险征程的故事。面临每个蜘蛛侠都会失去至亲的宿命，迈尔斯誓言打破命运魔咒，找到属于自己的英雄之路。而这个决定和蜘蛛侠2099（奥斯卡·伊萨克 Oscar Is aac 配音）所领军的蜘蛛联盟产生了极大冲突，一场以一敌百的蜘蛛侠大内战即将拉响！筷莱手足逼人来夺郝

烂番茄新鲜度97%，MTC专业评分86分，IMDb的影迷们更是打出了的高分。首先还是以作为一名普通观影者的角度来说，这一部电影精彩的剧情、脑洞大开的世界观、前卫的画面和潮酷的音乐，并且在前作的美学基础上引入了更多开创性的视觉风格。同时这部电影无论是从剧情叙述，人物塑造，环境构造以及美术风格上说都已经远远的超过了这几年其他类型的动画电影，以至于说他是这几年最佳的一部动画电影都不为过（当然有一部分原因也是这几年由于疫情原因导致电影行业的衰退使得这几年许多比较好的电影难产了），在剧情上黑蛛穿越到错误宇宙的伏笔也埋得巧妙，与格温的感情线也走的很细腻，讨论到的家庭问题也十分现实，人物上塑造的形象也有立体感，此处我就不得不点名批评漫威的蜘蛛侠3了，真是要剧情有情怀，要人物有情怀，要情怀有情怀（不喜勿喷，这是事实）。而接下来我就以影评人的身份来和大家讲述这一部电影或者说是艺术品的优秀点。

画风——古典与流行，复古与街头，致敬与弄潮，传承且创新。

首先我们来谈一谈这部作品的画风，可以说原本在18年看完前作《蜘蛛侠：平行宇宙》时觉得这部作品已经是业内顶尖水平，如果他还出下一部在艺术风格上估计很难有更大的突破，但就目前观影来看，我承认我当时太自大了，今天这部电影可以说是一部现象级艺术电影。

《蜘蛛侠：纵横宇宙》的画风同样采用了传统手绘和电脑特效相结合的混合风格，但相比于前作更加细腻和复杂。该电影使用了一种名为“混沌式分层动画”的技术，将不同风格的画面在同一场景中展示，并且融合成流畅的画面过渡，使观众得以领略到不同角色、不同宇宙的独特风格，这一点我们可以从本部作品迈尔斯遇到格温团队时看出，朋克风的蜘蛛侠以英伦拼贴的方式出现在观众视野中，而且在不断变换着颜色。

此外，《蜘蛛侠：纵横宇宙》还采用了带有手绘质感的线条描边来突出角色和物体的轮廓，增强了画面的层次感，这一点则可以从几个大概的背景可以看出。

动作场景中采用了快速切换和变幻的局部镜头，让人感受到极强的节奏感和视觉冲击力。

色彩运用也非常丰富，每个角色都有着不同而独特的配色方案，如蜘蛛格温的水彩画风，朋克蜘蛛的英伦拼贴，2099的赛博奇都，印度蜘蛛的曼陀罗风情等等。而除此之外文艺复兴时期的手绘线稿，胶版印刷时代的色散和溢色，故障艺术中的数字噪点，美漫黄金年代的视觉符号，传统2D动画的失传手艺这几点相互结合可以说是达到了一种“锦上添花”的效果。而在电影所放出的每一帧画面中，有着街头上的嘻哈元素，美漫中醒目的视觉符号，

古典建筑的独特风情，名场面的致敬与其场面在不同情况下又会引起不同的群众反响（比如在2099命令所有蜘蛛侠抓住迈尔斯时，所有人都指向了对方）街头与流行两类风格的结合，使得其打斗时的画面“呼之欲出”；古典与复古两类风格的结合，让其观众领略到“文艺复兴”时代与“胶版印刷”时代艺术碰撞所产生的快感；致敬与弄潮的结合，也再一次让人们重新审视当下蜘蛛侠所象征的意义。

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